И снова внезапно о музыке большой птсо

 

Для начала совершенно необходим дисклеймер, я считаю.

Все, что я скажу ниже, является частным мнением человека, не имеющего даже музыкального образования. Читайте эти каракули на свой страх и риск.

Все, что я скажу ниже, легко переносится на практически любой жанр. Просто говорю я о том, что люблю.

Интернет можно любить хотя бы за то, что он неопровержимо доказал, что высокое звание композитора можно применить не только к авторам классической (местами, к слову, откровенно замшелой) музыки. И не только к рожам в телевизоре, способным написать только простенькую мелодию для шлягера. Но и к персонажу из Форта Абрахамсдейл где-нибудь в Миссури или поселка городского типа Медведев Неизбежный Карачун в Тамбовской области.

Потому что авторов некоторой музыки, которую я слушаю, язык не поворачивается назвать как-то иначе, чем композиторами. Может, даже и великими композиторами, но мне сложно судить. И это разговор отдельный.

Знаете, как пишется «песня» в тяжелом метале? А я вам расскажу. Потому что умею, писал и какое-то время рубил в составе группы прогрессив дэт метал. В основе лежит один, может, два, в лучшем случае три по-настоящему крутых риффа. Они отлично написаны, сопровождаются крутыми басовой и барабанными партиями. Они производят действительно серьезное впечатление. А все остальное – это просто филер. Базовое дж-дж-дж-дж, не имеющее под собой никакого подтекста. Они могут быть неплохи, даже хороши, но и даже и рядом не стояли по уровню накала с «центральными» частями. И получается в итоге, что из пяти, допустим, минут композиции четыре – просто филер.

Это не хорошо и не плохо, просто так обстоят дела. Таланта у одних существенно меньше, чем у других. Отдельно хочу заметить, что я ничего не имею против какой угодно музыки в любом жанре. И не считаю, что существования достойна только великолепная музыка. Просто надо понимать разницу между сосисками и стейком.

И вот возьмусь за примеры. Есть такой «коллектив» Merrow. И есть такой трек . И в нем есть центральный крутой рифф, кроме которого, слушать, в общем-то, и нечего.

 

Можно было бы дать ссылку с тайм-кодом, но я уверен, что каждый, спроси его о самом крутом моменте в треке, назвал бы примерно одно и то же место. И видео удалось найти только такое, ибо автор запретил встраиваение музыки с обложкой альбома. Гений, преклоняйтесь только на ютубе.

А есть Shades Of Black и трек Black Anvil, перенасыщенный до предела. Что-то меняется едва ли не в каждом такте. 

 

На бэндкемп есть новая версия сведения. По мне, она значительно лучше.

 Shades of Black - Black Anvil

И оба этих сочинителя находятся в одном жанре и поджанре, и даже подподжанре. Но разница между ними колоссальна. Потому что один – композитор, а второй – просто талантливый музыкант.

Есть тут и свои, конечно, подводные камни. Если не кривиться и умничать, а слушать, отпустить свой слух и мозг по звуковым волнам, то услышать можно многое. «Черная наковальня» — это чудовищный эмоциональный шторм, и такое почти невозможно слушать фоном – оно будет отвлекать от любой деятельности. Или половину можно попросту пропустить. Почему я так напираю на эмоции? Потому что музыка – это эмоция в чистом виде, без смыслового посыла. История, рассказанная языком чувства. Именно потому я так люблю инструментал – он чище.

В то же время, есть и немного другой путь. Не насыщать каждый такт сложными мелодиями, полифонией и сложным для восприятия текучим ритмом, а выжать максимум из относительно простых ходов. И тут как раз пример второй коллектив из моего топа – Sisters of… И, в частности, самый любимый трек In a Sea of Red Strands.

 

На весь этот трек буквально (подчеркиваю) два риффа и один бридж. Что совершенно не мешает этой композиции быть столь же перегруженной эмоционально, как и самые сложные произведения. Потому что эта незамысловатая база не послужила основой для накручивания филеров, а была именно выжата досуха.

Что одно, что другое не является даже жанровым металом в полном понимании этого слова. Как и гитарной музыкой. Это просто очень мрачная и непростая музыка. Перегруженная гитара – это не самоцель здесь. Это просто инструмент, наиболее подходящий для подобного. Да, она пишется под перегруженные гитары, но станет ли она хуже, если переложить ее, допустим, в электронику? Сомневаюсь. Может, чуть-чуть.

Из электронного тоже ведь есть примеры.

 

Неидеальный пример. Но я не настолько знаком с этим направлением, чтобы заявлять что-то более уверенно.

В композициях «под классику» тоже можно всякого найти.

Так к чему я веду? Что все записи, недостойные прослушивания, нужно сжечь? Что нужно запретить всю музыку, написанную не гениями? Или что прослушивание «обычной» музыки - поведение, недостойное настоящего эстета и интеллектуала?

ДА! Конечно. Всех повесить, расстрелять и сжечь. Но нет. Я о том, что музыка, как чистая эмоциональная абстракция без всякого словесного посыла может быть очень сложна для понимания и прочувствования. Что она может быть существенно глубже, чем кажется на первый взгляд. Она может требовать внимания. Что для формирования вкуса нужно прилагать усилия. И что знакомиться надо с самым разным и давать шанс самым разным композициям.

А еще к тому, что для того, чтобы выдавать такой яростный эмоциональный шторм, нужно иметь какой-то эмоциональный багаж. Пожить нужно немножко. Ну, не пишется крутая сумасшедшая музыка быстро. И книги шедевральные за год не пишутся. И фильмы, и сериалы. Не работает это так, время требуется. И мы имеем сингл раз в два года и альбом, в лучшем случае, раз в пять лет. Ну и уровень коммерческой успешности тоже не способствует.

А самое печальное, что все они сгинут в безвестности. Что Фред из Оклахома Форт Порт Бич в Огайо, что Федор из Большие Обрываны Негоскина под Ростовом. Очень уж специфична музыка, очень уж сложна. И уж очень забит сейчас эфир средним по больнице. Вдохнуть не дает этот бушующий поток.